The Imaginarium, Alaska's only hands-on Science Discovery Center, is designed as a place where people can have fun learning about science by actually doing science.
Located in downtown Anchorage, The Imaginarium resembles a living laboratory, where you can stand inside a bubble, ponder the magnitude of the universe in a planetarium, discover ocean life in a marine touch tank, observe and touch exotic reptiles, or learn the principles of physics while playing with specialized toys.

The original impetus for the formation of the present Greenville Museum of Art was the first Women's Club Arts Festival in 1935. The enthusiastic community support of this venture inspired the festival leaders to develop an initial momentum that resulted in the formation of a permanent art facility in 1939. Rachel Maxwell Moore contacted the Federal Art Project in Raleigh, which authorized the establishment of a Federal Art Project's Gallery in Greenville.
Presently the Museum exists as a local attraction to the citizens of Greenville and Pitt County, although visitors from across the state visit the Museum regularly. Gallery talks and openings, tours, art classes and its numerous outreach programs generate a continued interest in the Museum. Participants and visitors range in age from young to old. Annually over 3,000 children participate in programs offered by the Museum and over 12,000 people visit the Museum.

The mission of the Cleveland Museum of Art is to fulfill its dual roles as one of the world's most distinguished comprehensive art museums and as one of northeastern Ohio's principal civic and cultural institutions. The museum, established in 1913 seeks to bring the pleasure and meaning of art to the broadest possible audience in accordance with the highest aesthetic, intellectual and professional standards. Toward this end the museum augments, preserves, exhibits and fosters understanding of the outstanding collections of world art it holds in trust for the public and presents complementary exhibitions and programs. The Cleveland Museum of Art embraces its leadership role in collecting, scholarship, education and community service.

A Century and a Half of History A mill site since 1846, for most of its commercial life Hanford Mills was owned and operated by the family of David Josiah Hanford, who purchased the mill in 1860. Under the Hanfords, the mill grew into a "rural industrial complex" that included a sawmill, gristmill, feed mill, woodworking shop and hardware store.

The Valdez Museum & Historical Archive's mission is to safeguard our community's valuable heritage materials; foster broad public understanding and appreciation of our unique heritage; celebrate our community's past accomplishments and provide context for future plans and programs; enhance the sense of community pride; and enhance the quality of life by fostering and supporting cultural programs

The African American Heritage Preservation Cultural Complex (AACC) originated in 1984,as a hobby, by Dr. and Mrs. E.B. Palmer, then opened in 1989 as the Black Heritage Park. The Palmers’ and George Barner incorporated AACC in 1994. The Palmers’ entered into a Lease Agreement in 1991 for $1.00 per year. The park occupies approximately 3 acres of the wooded land to the rear of the Palmer House at 119 Sunnybrook Road. The AACC was chartered and granted 501 (c)(3) tax status in October 1994. The AACC currently has 3Exhibit Houses located along a natural trail beside a creek, a Mini-Amphitheater, a Bird Sanctuary, Nature Preserve and a Picnic Area and Botanical Gardens. There is no admission fee, however, visitors and friends have donated small sums of money. Friends and organizations have also donated labor and artifacts.

In celebration of the life and work of Michael Jackson, The GRAMMY Museum is sharing a collection of Jackson's most iconic wardrobe pieces (including the suit he wore on the cover of Thriller). Starting today (Friday, June 26, 2009), these will be exhibited on the Museum's third floor alongside video of some of Jackson's most exciting GRAMMY performances. We hope this exhibit will serve as a fitting tribute to one of the most significant entertainers in music history. The Museum will open to the public on Friday at 11:30am.
For thousands of years, royalty has called attention to itself with extravagant clothing and other finery. Jewels, fine fabrics, and elaborate accessories can complete the transformation of a person into a brightly-shining star that holds its audience spellbound.
As the self-anointed "King of Pop," Michael Jackson has fully embraced this royal tradition. And like his album HIStory, this exhibit gathers together some of his greatest hits — pieces that are uniquely and unmistakably his.

A very intriguing throwback to the past is the Queens County Farm Museum. Located on the largest undisturbed tract of farmland, the museum is the only continuously worked farm site left in New York City. Visitors have an opportunity to forget the busy life of the city and instead enjoy the rural atmosphere through a variety of activities designed to give patrons an idea of how farm life used to be in New York. The museum itself is rich in activities, as visitors can do just about anything involving farm life. Interacting with livestock, a working greenhouse and guided exploration of the historic farm buildings are all part of the experience. The museum also plays host to many guest presentations, including representatives of the Native Americans originally in New York, the Queens County Fair and several antique car and motorcycle road shows. Starting in Spring 2012, the farm is offering hayrides which encompasses the entire compound and make you feel like one of the farmers back in the agricultural heyday. For a chance to experience New York’s past in one of the most beautiful parts of New York City, plan a visit to the Queens County Farm Museum.

Money - to think of America and New York City, is to think of money. No other single object has been such a driving force for power and prestige than money. The Museum of American Finance houses a collaborative history celebrating money and the American free-enterprise system. Walking into the brass and concrete entrance you will see several displays focused on the growth of American commerce and the spirit of entrepreneurship. Visitors have the opportunity to look at many of the economic issues that have faced America, including exhibits dedicated to the history of money and the stock market. Spring 2012 brings two new exhibits to the museum. “Checks & Balances” focuses on the presidential side of economic security and the issues each president has faced. The second exhibit is the credit crisis which focuses on the bottoming of the stock market in 2007 and displays the vast change that resulted in the American financial institution over the last few years. The Museum of American Finance, Manhattan, is a unique perspective into a hub of the United States. If you wish to understand more about money and the desire to better the economy, then definitely make a stop in here.

Thannhauser Collection - February 1, 2011 – January 25, 2013 Justin K. Thannhauser was the son of renowned art dealer Heinrich Thannhauser, who founded the Galerie Moderne in Munich in 1909. From an early age, Thannhauser worked with his father, building an impressive program of exhibitions of Impressionism and Post-Impressionism and the art of the contemporary French and German avant-gardes. The Thannhausers’ commitment to promoting artistic progress paralleled the vision of Solomon R. Guggenheim. In recognition of this shared spirit, Justin Thannhauser ultimately bequest a significant portion of his art collection—including masterpieces by Cézanne, Gauguin, Manet, Monet, Picasso, Pissarro, Renoir, and Van Gogh—which is on view in a dedicated gallery, to the Guggenheim Museum.
The mission of the Solomon R. Guggenheim Foundation is to promote the understanding and appreciation of art, architecture, and other manifestations of modern and contemporary visual culture; to collect, preserve, and research art objects; and to make them accessible to scholars and an increasingly diverse audience through its network of museums, programs, educational initiatives, and publications.

O Museu da Imagem e do Som (MIS) foi inaugurado em 3 de setembro de 1965 pelo então governador do estado da Guanabara, Carlos Lacerda. O MIS lançou um gênero pioneiro de museu audiovisual que seria seguido por outras capitais e cidades brasileiras, além de ter se constituído num centro cultural de vanguarda nas décadas de 60 e 70 do século XX, lugar de encontros e lançamentos de idéias e novos comportamentos. Além de abrigar importantes arquivos que atendem aos interesses de um público pesquisador amplo e diversificado, o prédio da Fundação Museu da Imagem e do Som é, em si mesmo, uma das mais belas peças de sua coleção, constituindo um exemplar histórico raro dos edifícios construídos para abrigar a Exposição do Centenário da Independência do Brasil, realizada em 1922. Localizado na Praça XV, e inserido na Zona Especial do Corredor Cultural da cidade do Rio de Janeiro, junto com o Museu Histórico Nacional, o Museu Naval, o Paço Imperial, a Casa França-Brasil e o Centro Cultural Banco do Brasil, em 1989 o Instituto Estadual de Patrimônio Cultural (Inepac) do Governo do Estado do Rio de Janeiro promoveu o tombamento do prédio. Em outubro de 1990, pela Lei nº 1.714, o MIS foi transformado numa fundação, dirigida por um presidente.

O Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB) do Rio de Janeiro é um dos quatro CCBBs do país, que também existem nas capitais Brasília, São Paulo e Belo Horizonte. Os Centros são espaços multidisciplinares com programação regular (seis dias por semana), nas áreas de artes cênicas, cinema, exposição, ideias (palestras, debates, seminários etc), música e programa educativo. O CCBB oferece ao público uma programação cultural que é referência no Rio de Janeiro e no Brasil. Com projetos nas mais diversas áreas, o Centro tem um volume de freqüentadores comparável ao de outras grandes instituições culturais do mundo.
Nos vários campos da arte, a programação procura oferecer obras que vão do clássico ao experimental, do erudito ao popular, dos grandes mestres aos talentos iniciantes. Esses critérios de seleção permitem ao CCBB alcançar freqüentadores com os mais abrangentes níveis de interesse. Instalado no número 66 da Rua Primeiro de Março, o Centro Cultural Banco do Brasil é uma das jóias arquitetônicas da Cidade. Seus espaços, organizados e adornados com elementos neoclássicos, abrigam três teatros, sala de cinema, sala de vídeo, cinco salas de exposições, biblioteca com 140 mil títulos, museu e arquivo histórico, videoteca e salão para conferências e palestras. O freqüentador dispõe ainda de restaurante, casa de chá, bombonière e loja de produtos culturais.

A idéia generosa de solidariedade e união latino-americana é tão antiga quanto às lutas no séc. XIX de Simón Bolívar, José Marti e San Martin por um continente livre e fraterno. A “Pátria Grande” vislumbrada por eles, porém, ficou esquecida no passado. Nos anos 80 do séc. XX, especialmente os brasileiros precisavam redescobrir a América. Os hispano-americanos também pareciam desconhecer a proximidade histórica, lingüística e cultural de seus vizinhos de língua portuguesa.

O Museu da Casa Brasileira guarda e conserva objetos, móveis e equipamentos de várias épocas da história da moradia no Brasil. Construído entre 1942 e 1945, o antigo Solar Prado, implantado em um terreno de aproximadamente 15.000 m², é uma réplica do Palácio Imperial de Petrópolis, no Rio de Janeiro. O Museu é um importante núcleo de pesquisa, discussão de arquitetura e design. Sua biblioteca foi organizada e formaram-se uma vioteca e um acervo de documentação contemporânea brasileira e internacional.

Construído em 1914, com o objetivo de reforçar a defesa da Baía de Guanabara, o Forte de Copacabana oferece aos seus visitantes muitas curiosidades e atrações. No Museu Histórico do Exército, fatos marcantes estão registrados através de exposições, exibições de vídeo, maquetes e, até, um setor interativo, original e bastante visitado pelos freqüentadores do Forte. Tudo com direito a uma vista panorâmica de um dos pontos mais belos de toda a nossa Costa. Crédito: acervo riotur.

Projetado pelo arquiteto Oscar Niemeyer, o Museu, construído no Mirante da Boa Viagem, local privilegiado que se debruça sobre as águas da Baía de Guanabara e leva o olhar do visitante até o outro lado, onde estão o Corcovado e o Pão de Açúcar. Niemeyer afirmava que ao visitar o local "imaginou o museu como qualquer coisa solta na paisagem, um pássaro branco a se lançar sobre o céu e o mar de Niterói"; o que quer dizer um supremo respeito à paisagem. Source

Em 1556, o Pe.Afonso Brás finalizou a construção em taipa da primeira Igreja dos jesuítas em São Paulo, anexa às dependências do Colégio.
Prejudicada por 13 anos de ausência forçada dos padres da Cia. de Jesus, que foram expulsos da vila, foi reconstruída e ampliada a partir de 1667, que teve como padroeiro o Senhor Bom Jesus.

Em 30 de janeiro de 1903 o então Presidente do Estado, Borges de Medeiros, assinou o decreto de criação do primeiro museu no Rio Grande do Sul: o Museu do Estado - desse modo, era encaminhado um novo destino à guarda do acervo que, desde 1901, vinha sendo acumulado nos pavilhões da 1ª Exposição Agropecuária e Industrial gaúcha, no antigo Campo da Redenção. Neste mesmo ano, Julio de Castilhos, durante uma cirurgia mal sucedida para a retirada de um tumor na garganta, veio a falecer. Dois anos mais tarde, a residência dele foi adquirida pelo governo do Estado e tornou-se a sede do Museu do Estado que, a partir de 1907, passou a se chamar Museu Julio de Castilhos. Ao longo de um século de existência, o Museu Julio de Castilhos vem promovendo a expressão das identidades culturais do povo rio-grandense, democratizando o acesso ao conhecimento e possibilitando a reflexão crítica em relação às questões relacionadas à história do Rio Grande do Sul e do Brasil.

A Igreja sempre se utilizou da arte como forma de anúncio da Palavra de Deus. Durante algum tempo, por exemplo, como boa parte do povo era analfabeta, usava-se a "Bíblia dos pobres", enorme e cheia de figuras, através das quais dava-se a evangelização. Assim, com o objetivo de reunir algumas obras de inspiração divina e promover uma síntese da presença da Igreja na história da arte no Brasil, idealizou-se o Museu Arquidiocesano de Arte Sacra, o MAAS. O museu reúne, em seu acervo, escultura, pintura, mobiliário, prataria, indumentária religiosa, medalhística, somando, ao todo, mais de 4.300 peças, nem todas, ainda, em exposição. Dentre as peças expostas, destacam-se a "Inspiração de São Pedro", pintada por Pedro Américo; uma cabeça de anjo esculpida por Mestre Valentim e que pertenceu à Igreja de São Pedro dos Clérigos, igreja esta, demolida para a construção da Av. Presidente Vargas; além de toda a prataria - objetos religiosos - que pertenceu à Catedral de Lisboa e que veio para o Brasil com D. João VI. Boa parte das peças do museu são provenientes do período Barroco, período este, caracterizado pelo excesso na ornamentação e pela exuberância das formas

Atual sede do Museu da Polícia Civil, funcionou como sede da Polícia da Capital desde os primeiros anos da República, fatos marcantes da vida da nação e seus personagens tiveram relação com as atividades execidas nas suas dependências, quer de natureza política, tais como agitações políticas, revoluções, hostilidade dos países do Eixo e declaração de guerra, quer de natureza social envolvendo delinqüência, costumes e religiosidade, ou de natureza econômico-financeira no que tange as grandes fraudes e sonegações.
O imóvel histórico representa um dos mais belos exemplos da linguagem eclética da Arquitetura do Rio de Janeiro. Não bastasse a sua imponência volumétrica através do vocabulário arquitetônico do mais puro gosto eclético francês, recebeu a assinatura de paternidade de um dos mais destacados arquitetos do início do século XX, Heitor de Mello, que a partir da criação de um projeto com a imagem sofisticada de belle époque da sociedade carioca, engajou-se na atitude política do então governo da Capital Federal, no sentido de modernizar, embelezar e sanear a Cidade do Rio de Janeiro.

O Paço Imperial é um Centro Cultural com rica programação artística, localizado na Praça XV de Novembro, no centro histórico da cidade, no prédio considerado o mais importante dos edifícios civis coloniais do Brasil. Foi primeiro a residência dos governadores da Capitania do Rio de Janeiro e depois passou a ser a casa de despachos, sucessivamente, do Vice-Rei do Brasil, do Rei de Portugal Dom João VI e dos imperadores do Brasil. Em sua restauração, na reconstituição da fachada, optou-se pela feição colonial, adquirida particularmente no período da ocupação pela Família Real Portuguesa, mas foram preservadas marcas e formas de vários outros momentos históricos. O Paço Imperial conta com uma diversificada programação de artes plásticas, cinema, teatro, música, biblioteca, atividades educativas, seminários, serviços de lojas e restaurantes. Percorrê-lo é fazer uma releitura do tempo inscrito em seus espaços, relacionando-os com épocas e fatos ocorridos. As exposições permanentes também são um ótimo programa cultural.

The DOCKYARD MUSEUM in the Naval Officer's House interprets the story of English Harbour and of the people that toiled in this famous Georgian Royal Naval Yard. It also explains the 20th century return of sailing ships and the aims and aspirations of Nelson's Dockyard National Park. There is also a small "Nelson's Room" with a life sized portrait of Nelson researched through archaeological means.